历史悠久的第五街学校 | 市长画廊
南第四街 401 号
营业时间需预约。请拨打 702.229.3277 或发送电子邮件至 PRCGalleries@LasVegasNevada.gov 进行预约。
免费向公众开放。
该地点符合 ADA 标准，并提供停车场、厕所和水。
"狮子、老虎和猎豹" 作者：Kat Ryals
由艺术家黛博拉-纽曼和凯特-莱尔斯主演的余兴派对
2025 年 10 月 16 日至 2026 年 1 月 23 日
免费向公众开放。
The Afterparty汇集了 Deborah Newman 和 Kat Ryals 两位艺术家的作品，他们的创作通过拉斯维加斯的独特视角，探索消费文化的诱惑、过度和不可避免的衰败。他们的作品形成了一种多层次的对话，探讨了建立在幻觉基础上的城市中的矫揉造作、愿望和转瞬即逝的奇观本质。
Ryals 的 Showroom Dynasty 系列以华丽而又颠覆性的天鹅绒印花地毯为特色，其灵感来自赌场地毯和欧洲纺织品。这些装置让人联想到拉斯维加斯的室内泳池、自助餐和霓虹灯闪烁的大堂的奢华，同时又巧妙地利用回收和废弃的材料破坏了这种魅力。她华丽的外表既诱惑又批判，揭露了奢侈的不稳定性以及财富的构建本质。
纽曼的油画描绘了废弃标牌的碎片，融合了抽象和怀旧元素。层层的笔触和未完成的部分唤起了一种挥之不去的失落感，仿佛曾经充满活力的霓虹灯和广告语言正在慢慢瓦解。她的作品让观众直面商业梦想的侵蚀和文化偶像的无常。
莱尔斯的极致质感装置和纽曼的大气解构景观共同探索了拉斯维加斯的悖论：奢华与陈旧、永恒与表演。 余兴派对》既是一场庆典，也是一首挽歌，它邀请人们思考当幕布落下、灯光熄灭、幻想结束时，还剩下什么。
"围绕骨灰盒" 作者：Deborah Newman
查尔斯顿高地艺术中心 | 舞厅和画廊
800 Brush St.
营业时间：周一至周六，上午 8 点至晚上 7:30周日和大多数主要节假日休息。
免费向公众开放。
下一次展览将另行通知。
拉斯维加斯市政厅 | 大画廊展览南主街
495 号，一楼
工作时间：上午 7 点至下午 5:30；周五、周末和节假日不营业。
免费向公众开放。
戴夫·罗：菲尔兹
戴夫·罗雕塑作品展
8 月 14 日至 12 月 31 日18, 2025
戴夫-罗（Dave Rowe）是拉斯维加斯的一名雕塑家和教育家，他的作品探索了景观、历史和美国心理空间变化的多层交集。罗深受中西部地区成长经历和广泛旅行的影响，他的作品以废弃工厂、荒废谷仓和工业废墟为视觉语言。Rowe 使用多种材料、现成物品和近乎痴迷的建造动力，构建出审视男性气质、劳动和地方情感残留的雕塑作品。他的作品经常采用建筑和景观形式，唤起人们对体力劳动及其与男性身份之间联系的关注，同时也反映了当代美国景观不断演变的纪实作用。
拉斯维加斯市政厅 | 会议厅画廊
S.Main St. 495 号，二楼
开放时间上午 7:00 至下午 5:30；周五、周末和节假日休息。
免费向公众开放。
2025 年公职人员艺术展
2025 年 9 月 15 日-2025 年 1 月。29, 2026
拉斯维加斯市每年都会举办内华达州公务员艺术作品展览。我们很高兴能展示州和地方政府工作人员的卓越才能和创造力。今年的艺术家包括 Talia Baca、Jan Bennett、Angie Bosco、Karen Buford、Diane Bush、Cesar Ceballos、CluAynne Corwin、John Easton、Joshua Edelman、Suzana Kotur、Holly Lay、Sean Marshall、John McVay、Orlando Montenegro、Colette Moorehead、Rich Mueller、Morgan Osiadlo、Ailene Pasco、Kimberly Pulido、Yasmine Redding、Lauren Reese、Noraen Saldivar、Bella Sanabira-Roman、David Seidner、Charice Sinclair、Chanel Smith、Georgia Stergios、Carlos Tapia、Alissa Ward、Stanley Webb 和 Jamie Zepeda。
美国母亲--摄影师佐拉-J-默夫（Zora J. Murff）的作品；洛杉矶县立艺术博物馆，由拉尔夫-M-帕森斯基金出资购买，版权归佐拉-J-默夫（Zora J. Murff）所有，2019 年；韦伯画廊提供。
拉斯维加斯市政中心艺术馆
525 S. Main St.
开放时间周一至周四上午 10 点至下午 3 点，节假日休息。
免费向公众开放。
家庭相册
由拉斯维加斯市政府、拉斯维加斯艺术博物馆和洛杉矶县艺术博物馆联合主办
至 2026 年 1 月 9 日
在《家庭相册》中，一批跨代艺术家通过家庭照片的视觉语言，探讨了个人和集体历史的构建方式。艺术家们的作品涉及家庭的物质、政治和情感方面，包括当今美国社区的种族隔离、流离失所和归属感，有些作品直接取材于他们的个人档案，有些作品则对传统的家庭快照进行了重新想象。家庭相册》借助摄影这一与记忆紧密相连的媒介的力量，唤起日常生活的质感和亲人的存在，是对社区如何被回忆、表现和重新想象的冥想。
展览中的艺术家包括Laura Aguilar、Lyle Ashton Harris、Renee Cox、Delilah Montoya、Consuelo Kanaga、Max Yavno、Carlee Fernandez、Chino Otsuka、Anthony Hernandez、Sadie Barnette、Janna Ireland、Dannielle Bowman、Deborah Willis、Hank Willis Thomas、Tony Cokes、Star Montana、Micaiah Carter、Tyler Mitchell、Zora J Murff和桑德拉·德拉·洛萨。
Windows On First
第一街头艺术小径
495 S. Main St.，沿第一街
可以随时查看。
免费向公众开放。
看音乐就在我们身边》，作者 Loisse Ledres
2025 年 10 月 20 日至 2026 年 3 月 20 日
艺术家招待会 2025 年 10 月 23 日星期四下午 5 时至 7 时
来自艺术家：
音乐就在我们身边》是一件充满活力的装置作品，歌颂了音乐这一拉斯维加斯生活和文化的核心元素所带来的普遍快乐。这幅由木头、颜料和灯光组成的作品是对音乐对我们生活的影响的献礼，它捕捉到了节奏、歌词和旋律是如何支持我们了解自己和我们在世界上的位置的本能愿望的。这个系列有三个运动中的抽象人物，他们的胳膊、腿和表情都在向不同的方向流动，反映了一夜舞蹈后萦绕在脑海中的闪烁记忆--灯光、声音和能量的一瞥。低音、旋律和和声通过色彩和形状栩栩如生。这个片段式的充满活力的描述捕捉到了随音乐而动的普遍快感，同时也提醒我们，音乐虽然耳熟能详，但却具有深远的力量，能够将不同文化、不同时代的人们团结在一起。这种多层次、非结构化的风格与拉斯维加斯本身的精髓产生了共鸣--这座城市因其居民的独特性和多样化的创意精神而蓬勃发展。
Loisse Ledres 是一位视觉艺术家，她的指导思想是为社区增添色彩。她在体验式广告业和社会运动领域都拥有丰富的经验，她的目标是创造与文化相交融的艺术，以增强和动员人们的力量。她曾与纽约市、旧金山、洛杉矶和新墨西哥州的组织和创意机构合作，并受委托在拉斯维加斯创作大型公共艺术作品。她曾通过 "创意野火奖学金"（Creative Wildfire Fellowship）和 "创意女性"（Women Who Create）项目获得社区参与项目的艺术家补助金。她曾受文化权力中心、气候正义联盟、蒂什曼环境与设计中心等全国性组织以及亚利桑那大学和内华达州立大学等大学的委托。2025 年，Loisse 被授予亨德森市艺术节特邀艺术家称号。
莱德瑞斯尤其喜欢与合作者一起工作，梦想着黑人、土著和有色人种社区能够在实体和虚拟空间中继续繁荣发展。她与他人共同创办了 Tagalikha（一个菲律宾裔美国人创意集体）和 Designer Answers（一个让下一代有可能从事设计职业的平台）。她共同组织了 "激进想象艺术家"（Artists for Radical Imagination），这是一个为在解放运动中工作的平面艺术家创建的网络。通过这些空间，她与艺术家和组织者建立了长期的合作关系，在支持新兴人才的同时解决身份和代表性问题。
西拉斯维加斯艺术中心社区画廊
947 W. Lake Mead Blvd。
时间：周三至周六，上午9点 — 下午 6 点
画廊开放时间可能有所不同；请提前致电。
免费向公众开放。
欲了解更多信息，请致电702.229.4800。